El alcalde Michael R. Bloomberg, la primera vicealcaldesa Patricia E. Harris, el comisionado del Departamento de Edificios (DOB, en inglés) Robert D. LiMandri, la comisionada del Departamento de Asuntos Culturales (DCLA, en inglés) Kate D. Levin y Jackie Snyder, directora ejecutiva de la Comisión de Diseño Público, anunciaron hoy los cuatro diseños ganadores del concurso urbancanvas para ayudar a embellecer el paisaje urbano de la Ciudad de Nueva York con arte en las obras de construcción.  Con el apoyo de una subvención otorgada por la Fundación Rockefeller al Fondo de la Alcaldía para el Avance de la Ciudad (Mayor’s Fund to Advance New York City, en inglés), la competencia invitó a diseñadores y artistas profesionales a crear obras de arte a ser colocadas en estructuras de protección temporal en obras — incluyendo mallas y verjas — que pueden ser desagradables a la vista para los neoyorquinos.  Además, como parte de esta iniciativa, el Departamento de Edificios está incorporando su nuevo panel estándar de información sobre construcciones, con dibujos arquitectónicos de las nuevas edificaciones e información sobre los proyectos.  Los diseños ganadores del concurso, evaluados por un jurado y con el aporte de casi 4,000 votos del público, son: “BREATHING_WALL_UC”, de Monika Bravo; “Color Mesh”, de Mauricio López; “My Urban Sky”, de Jen Magathan; y “Green Screen”, de Corinne Ulmann.  Cada uno de los cuatro artistas recibirá $7,500 de la Rockefeller Foundation.

“Mantener el paisaje urbano de la Ciudad de Nueva York como un lugar interesante y atractivo para los neoyorquinos y visitantes siempre ha sido una prioridad para nuestra Administración, y una de las principales maneras en que lo hemos hecho es por medio del arte público”, dijo el alcalde Bloomberg.  “Las obras de construcción son una realidad en una ciudad sana y en crecimiento, y a través del concurso urbancanvas, ayudaremos a hacer estas estructuras temporales más emocionantes, atractiva e informativas”.

“A través de nuestro concurso urbancanvas, retamos a artistas y diseñadores a repensar el potencial del paisaje de nuestras calles, y la respuesta ha sido extraordinaria”, dijo la primera vicealcaldesa Harris.  “Las cuatro visiones artísticas, elegidas por votación pública, reflejan la diversidad y creatividad de la Ciudad.   Representa el ejemplo más reciente de cómo estamos usando arte público para ayudar a redefinir nuestras calles y mejorar la experiencia peatonal para todos los neoyorquinos”.

“Esta competencia fue diseñada para cambiar drásticamente el status quo del paisaje en las calles de la Ciudad, y ese cambio ya ha empezado”, dijo el comisionado de Edificios Robert LiMandri.  “Los diseños ganadores son una asombrosa muestra de creatividad y expresión artística que transformarán la apariencia de las obras de construcción en la Ciudad entera.  Esperamos que los dueños de propiedades, negocios y compañías constructoras compartan nuestro entusiasmo trayendo estos diseños a sus obras a medida que buscamos minimizar la intrusión de estas estructuras que son cruciales para la seguridad del público”.

“Gracias a esta maravillosa colaboración público-privada, que incluye a 4,000 votantes en línea, cuatro diseños magníficos por artistas talentosos mejorarán el paisaje urbano de la Ciudad”, dijo la comisionada de Asuntos Culturales, Kate D. Levin.  “Esperamos dar los pasos siguientes en esta importante colaboración para mejorar la habitabilidad de la Ciudad y aumentar la aportación de la comunidad creativa a nuestra calidad de vida”.

La instalación de los diseños es voluntaria y recibirá fondos privados.  Bajo el programa de prueba urbancanvas, los dueños de propiedades pueden elegir uno de los cuatro diseños ganadores en www.nyc.gov/urbancanvas para instalar en verjas de construcciones, cobertizos en las aceras, andamios con apoyos y sistemas de protección (o “cocoon”, en inglés) sobre propiedades municipales, que se usan para salvaguardar al público durante los procesos de construcción.

El primer diseño en una obra de construcción — por el artista Mauricio López, residente de Brooklyn — está ubicado a lo largo de una verja de 228 pies de longitud en una construcción en la avenida Atlantic en el proyecto Atlantic Yards del sector Downtown de Brooklyn.  La instalación fue financiada por Forest City Ratner, empresa promotora del proyecto.  El segundo diseño que se exhibirá en una obra — “My Urban Sky”, de Jen Magathan — será instalado en las próximas semanas en una verja de 100 pies en una construcción y un cobertizo de la misma longitud sobre una acera en la Escuela Hunter College de Trabajo Social de la Universidad de la Ciudad de Nueva York en el este de Harlem.  El desarrollo es una colaboración público-privada entre la Universidad (CUNY, en inglés) y la Organización Brodsky, y la instalación están siendo auspiciada por CUNY y Mauceri Signs & Awnings.

“El concurso de diseño urbancanvas es una forma realmente innovadora de tomar obras de construcción, que son vitales para el crecimiento de nuestra ciudad, y convertirlas en hermosas obras de arte que celebren la expresión creativa que es esencial a la identidad de la Ciudad de Nueva York”, dijo la presidenta de la Fundación Rockefeller, Judith Rodin.  “La Rockefeller Foundation se complace en felicitar a los cuatro artistas ganadores por su trabajo que inspirará a residentes de la Ciudad de Nueva York a experimentar el poder del arte y el diseño al caminar por las calles de la ciudad, y estamos felices de ver el primer diseño instalado en Atlantic Yards”.

“Estamos felices de ser parte de esta iniciativa”, dijo MaryAnne Gilmartin, vicepresidente ejecutiva de Forest City Ratner Companies, quien está supervisando el proyecto Atlantic Yards.  “Hacemos lo mejor para minimizar el impacto de las construcciones.  Este programa reconoce que la construcción también es una oportunidad para el arte y el diseño, y establece un nuevo nivel de excelencia para todos los promotores inmobiliarios.  También nos recuerda que, aunque nuestra intención sea construir algo bonito, debemos hacer lo mejor que podamos para dar mantenimiento a las obras durante el proceso construcción”.

“El programa urbancanvas es una manera innovadora de ayudar a hacer más bellos nuestras obras de construcción”, dijo Arana Hankin, directora del proyecto de Atlantic Yards para la Corporación de Desarrollo Empire State (ESDC, en inglés).  “Gracias al Departamento de Edificios y el Departamento de Asuntos Culturales de la Ciudad de Nueva York por realizar este concurso, cuyo resultado ilumina comunidades con obras de arte vibrante mientras que sus vecindarios están temporalmente en construcción.  Felicitaciones y gracias a cada uno de los artistas seleccionados, sus radiantes murales servirán como precursores de lo que vendrá y harán que la gente se entusiasme con lo que se está transformando detrás de la pared”.

Monika Bravo (“BREATHING_WALL_UC”) es una artista residente en Manhattan cuya obra se exhibe en exposiciones permanentes en todo el mundo incluyendo en el Aeropuerto Internacional de Los Ángeles, el hotel Peninsula en Hong Kong, el edificio Comcast en Filadelfia, y los hoteles de AKA en Times Square y Central Park.  La obra de Bravo también ha sido presentada en la Bienal Internacional de Arte de Medios Nuevos en Seúl, SITE en Santa Fe, y El Museo del Barrio.  Su obra ha sido reseñada por The New York Times, Art Nexus, Art in America y The New Yorker.

Mauricio López (“Color Mesh”) es un artista residente en Brooklyn con antecedentes en arquitectura y diseño gráfico que actualmente se especializa en iluminación y diseño gráfico en edificios corporativos, residenciales, comercios, hoteles e instituciones de alta categoría.  Su trabajo ha sido presentado en Colombia y Estados Unidos, y seleccionado para instalaciones de arte público tales como el programa Arts for Transit de la Autoridad Metropolitana de Transporte (MTA, en inglés) de la Ciudad de Nueva York.  López recibió una licenciatura en Arquitectura de la Universidad Nacional de Colombia, fue certificado por el Instituto Real de Arquitectura Británica.  Fue ayudado por Jesse T. Ross en el concurso urbancanvas.

Jen Magathan (“My Urban Sky”) es una artista gráfica residente en Massachusetts que actualmente trabaja como diseñadora de proyectos para Tank Design Inc. en Cambridge, MA.  En la etapa inicial de su carrera, Magathan fue diseñadora gráfica y arquitecta en Beyer Blinder Belle Architects and Planners LLP.  Recibió su doctorado en Artes Plásticas de la Escuela de Diseño de Rhode Island y una licenciatura en Arquitectura de la Escuela de Arquitectura y Diseño de Virginia Tech School.

Corinne Ulmann (“Green Screen”) es una artista residente en Brooklyn que se especializa en diseños artísticos públicos de gran escala.  Actualmente, su obra se exhibe en un mural de 6,500 pies cuadrados en el sector Hell’s Kitchen de Manhattan.  Ulmann completó una maestría en Artes Plásticas de la Universidad de Texas en Austin, y una maestría en Arquitectura en la Escuela de Posgrado de Diseño de Harvard.  Completó una licenciatura en Ingeniería Química y una licenciatura en Artes Plásticas de la Universidad de Washington en St. Louis.  Ulmann fue administradora de proyectos de diseño en el Taller de Maya Lin y ha enseñado durante los últimos tres años en el Massachusetts Institute of Technology.

Los ganadores fueron seleccionados de 133 propuestas de diseño provenientes de 17 estados, incluyendo California, Connecticut, Florida, Illinois, Louisiana, Massachusetts, Maryland, Michigan, Carolina del Norte, Nueva Jersey, Nuevo México, Nueva York, Ohio, Pensilvania, Tennessee, Virginia y el Estado de Washington.  Los diseños fueron evaluados por el jurado de la competición basándose en mérito artístico, originalidad y capacidad para adaptarse a varias estructuras protectivas temporales, tamaños, configuraciones y ubicaciones distintas.  En la creación de sus diseños, se pidió a los competidores que desarrollarán una obra de arte que tomase en consideración las poblaciones diversas de la Ciudad de Nueva York.  Los diseños finalistas reflejan diversidad, complementan y dan vida a los diversos paisajes urbanos de las calles de la Ciudad y promueven el mantenimiento seguro de estructuras de protección temporal.  Tras su elección por el jurado, los diseños seleccionados fueron presentados a la Comisión de Diseño Público de la Ciudad de Nueva York para su revisión y aprobación.

El jurado del concurso estuvo compuesto por: Polly Apfelbaum, artista; Dan Brodsky, socio mayor de Brodsky Organization y de la Junta de Bienes Raíces de Nueva York; Ignacio Ciocchini, IDSA, director de Diseño y desarrollador de paisajismo de calles de la Corporación Bryant Park; Carl Galioto, FAIA, director mayor de HOK y del Congreso de Edificios de Nueva York; Sagi Haviv, socio de Chermayeff & Geismar; Jennifer McGregor, directora de Artes y  curadora senior de Wave Hill; Sara Reisman, directora del programa Percent for Art del Departamento de Asuntos Culturales; Eddie Torres, director asociado de la Fundación Rockefeller; y el comisionado del Departamento de Edificios, Robert LiMandri.  La Comisión de Diseño Público fue representada por Paula Scher, directora en Pentagram Design, que fungió como asesora.  Susanna Sirefiman, de Dovetail Design Strategists, es la asesora del concurso que supervisó el desarrollo y la administración del concurso.

Los participantes elegibles tendrán la opción de colocar un bosquejo pictórico del exterior del proyecto que se está construyendo sobre las estructuras protectivas temporales en vez de obras de arte.  Se permitirá a los diseños seleccionados incluir el nombre del patrocinador de arte, presentándolo según las especificaciones del programa de prueba.  Actualmente los Códigos de Construcción de la Ciudad de Nueva York prohíben, con excepciones limitadas, que se coloque cualquier material sobre las estructuras protectivas temporales.