El alcalde Michael R. Bloomberg anunció hoy que el primer gran proyecto de arte público concebido por el artista Doug Aitken para presentarse en los Estados Unidos será exhibido sobre las fachadas del Museo de Arte Moderno (MoMA) en esta temporada de invierno. El proyecto, que envolverá el edificio del MOMA con secuencias continuas de escenas filmadas, fue comisionado en forma conjunta por el MoMA y Creative Time, una organización de arte público con oficinas principales en Nueva York. Las imágenes serán proyectadas en las fachadas de las calles 53 y 54 y en las que bordean al Patio de Esculturas Abby Aldrich Rockefeller, así como en la pared oeste del American Museum of Folk Art. El proyecto, filmado en su totalidad en la ciudad de Nueva York, será exhibido diariamente desde el 16 de enero hasta el 12 de febrero del 2007 desde el atardecer hasta las 10 de la noche, y será visible desde muchos lugares adyacentes al museo. Al igual que con otros proyectos de arte público pasados, se espera que la nueva atraiga a innumerables visitantes a la ciudad de Nueva York, parte del continuo esfuerzo del Gobierno municipal para cumplir una promesa que hiciera el alcalde en el discurso sobre el Estado de la Ciudad de enero del 2006 en el sentido de que buscaría alcanzar la meta de atraer a 50 millones de visitantes anuales antes de concluir el año 2015. La primera vicealcaldesa Patricia E. Harris, la presidenta y ejecutiva principal de NYC & Company Cristyne L. Nicholas, la comisionada de Asuntos Culturales  Kate D. Levin, el director del Museo de Arte Moderno Glenn D. Lowry, la presidenta y directora artística de Creative Time Anne Pasternak y el artista Doug Aitken asistieron al anuncio que se llevó a cabo en el MOMA.

"Los proyectos de arte público llevan a la gente a pensar, crean conversaciones y sentido de la comunidad, y hacen que miremos a nuestro entorno y nuestras vidas desde perspectivas nuevas", dijo el alcalde Bloomberg. "Hemos visto que el buen arte puede sacar a la gente de la hibernación, y por ello nuestra Administración siempre ha buscado iniciativas audaces en los meses de invierno - cuando el turismo está en su nivel más bajo - para atraer a visitantes a nuestra ciudad. El proyecto de Doug Aitken seguramente será el tipo de evento artístico excitante que logrará precisamente eso, y es el tipo de mercadeo imaginativo de nuestra ciudad que nos ha ayudado recuperarnos económicamente".

"En medio de la rica temporada cultural de la ciudad de Nueva York, el nuevo proyecto de arte público a gran escala del MoMA y Creative Time será el elemento central en las celebraciones de invierno de la ciudad de Nueva York", dijo Cristyne Nicholas, de NYC &

Company. "La comunidad de arte y cultura es un elemento vital para la industria municipal de turismo de $23,000 millones; el año pasado, un récord de 18.9 millones de visitantes incluyeron un destino cultural en su itinerario de Nueva York, un aumento del 10% comparado al año pasado. Eventos únicos como este elevan el perfil de Nueva York como destino cultural de primer orden y llevan a más visitantes y gastos relacionados a los cinco condados".

"El Museo de Arte Moderno se siente feliz de comisionar a Doug Aitken para crear esta obra sin precedentes, que integrará su fascinante visión artística con la arquitectura característica del nuevo edificio del museo diseñado por Yoshio Taniguchi", dijo Glenn Lowry, director del Museo de Arte Moderno. "Al animar el exterior de nuestro edificio, la obra de Aitken busca resonar con el público que está más allá de nuestras paredes y destacar la dinámica relación del Museo de Arte Moderno con el vibrante tejido urbano de la ciudad de Nueva York".

En la conferencia de prensa también se anunciaron los resultados del estudio de impacto económico del MOMA, mostrando que generará $2,000 millones en los tres años desde que el Museo expandido y renovado fue abrió sus puertas en noviembre del 2004. A mediados del 2007, el nuevo MoMA habrá generado casi $50 millones en ingresos fiscales para la Ciudad.

Al promover el evento en el país y el extranjero, el primer proyecto de Doug Aitken en Nueva York ayudará a NYC & Company a cumplir su objetivo de exceder los 42 millones de visitantes que llegaron a Nueva York en el 2005. Para apoyar el esfuerzo, el alcalde anunció en junio que la Administración integrará tres entidades existentes - NYC & Company, NYC Big Events y NYC Marketing - a fin de crear la mayor agencia municipal de turismo, mercadeo y eventos en el mundo. La creación de este vehículo único enfocará recursos financieros y experiencia profesional para competir mejor por los eventos mayores, más turistas, y para exhibir los atractivos de clase mundial de la ciudad; la nueva entidad es un resultado directo de la promesa realizada por el alcalde Bloomberg en su discurso sobre el Estado de la Ciudad de comprometer cada año $15 millones adicionales para alcanzar la meta de atraer a 50 millones de visitantes anualmente antes de concluir el año 2015. Las tres agencias emplean colectivamente a más de 100 personas y tienen un presupuesto anual combinado de más de $22 millones. Suplementado con los $15 millones adicionales que el alcalde ha asignado anualmente para la promoción de turismo, ese presupuesto ayudará a crear una de las mayores y más efectivas organizaciones de mercadeo municipal en el mundo.

El turismo de cultura (definido por NYC & Company como los visitantes que incluyen un museo, exhibición de arte, artes escénicas, visita a jardines, zoológicos o lugares históricos en sus visitas a la ciudad de Nueva York) representa un segmento significativo en el volumen de visitantes que la ciudad recibe cada año. Los gastos en entretenimiento, compras, comidas afuera, alojamiento y transporte de estos visitantes crecieron 16% comparado al año pasado, hasta $13,300 millones. Las organizaciones culturales de los cinco condados ayudan a crear empleos, contribuyen inconmensurablemente a la educación de los niños e inyectan millones de dólares anualmente a la economía local. Según la Oficina del Censo de los Estados Unidos, los gastos de los visitantes sustentan casi 329,000 empleos en la ciudad de Nueva York, haciendo al turismo la segunda industria más significativa en términos de creación de empleos en los cuatro años desde el 11 de Septiembre. Con 5,000 habitaciones de hotel nuevas y renovadas programadas, destinos en construcción para los visitantes en toda la ciudad y nuevos museos y centros culturales, la ciudad espera disfrutar tasas de creación de empleos superiores a lo acostumbrado en las industrias del descanso y la hospitalidad en los próximos dos años.

El primer proyecto de Doug Aitken en la ciudad de Nueva York continúa la obra del artista, explorando las maneras como la gente experimentan la memoria y la narrativa, y como se relacionan a ambientes urbanos de ritmo acelerado. Inspirado por el entorno densamente construido del Midtown de Manhattan, el artista creará una experiencia cinemática que se integrará directamente con la arquitectura de la ciudad, a la vez que destaca y reta la percepción de los visitantes sobre el espacio público. El proyecto será producido y filmado en Nueva York, con un elenco local y personal dirigido por el cineasta holandés Robby Müller, uno de los más prolíficos y celebrados autores de cine independiente y colaborador desde hace mucho tiempo de Wim Wenders ("Paris, Texas"), Jim Jarmusch ("Down by Law"), y Lars von Trier ("Dancer in the Dark").

"Con esta obra de arte, Aitken ha imaginado una innovadora experiencia de arte urbano que magnifica momentos conmovedores en la vida cotidiana de la gente y los convierte en un gran diálogo entre los peatones y el complejo paisaje arquitectónico que recorren", dijo Anne Pasternak, de Creative Time.

"El proyecto de Doug Aitken es otra razón más para atraer a los neoyorquinos y visitantes hacia la dinámica comunidad cultural en los cinco condados de la ciudad", dijo la comisionada Levin. "Este evento de arte público no solo inspirará a los visitantes a ganar una nueva perspectiva sobre su entorno, sino que también reforzará la identidad de la ciudad como un excitante centro cultural para artistas y audiencias de aquí y de todo el mundo".

En la última década, el artista ha creado innovadoras obras de video fracturando las estructuras narrativas de sus películas en pantallas múltiples. Su trabajo ha sido exhibido en museos de todo el mundo, incluyendo el Museo de Arte Moderno, el Whitney Museum of American Art y el Centro Georges Pompidou de París. En el 2004, la instalación de Aitken Interiors (2002) fue mostrada como parte de la exhibición "Hard Light" en el Centro de Arte Contemporáneo P.S.1, una entidad afiliada al MOMA. En 1999, Aitken recibió el Premio Internacional en la Bienal de Arte de Venecia. Aitken nació en Redondo Beach, California, y en 1991 se graduó del Art Center College of Design en Los Angeles.

La exhibición en el MoMA es apoyada en parte por Jerry I. Speyer y Katherine G. Farley, con apoyo especial del American Folk Art Museum, Hines Interest Limited Partnership y Clifford Chance US LLP. La producción del film es en parte posible gracias a Eastman Kodak Company, LaCie, AJA Video Systems y Arri CSC.

Creative Time es una organización de arte público con sede en la ciudad de Nueva York, y presenta innovadoras obras de arte en público y obras de artistas que encienden la imaginación y exploran ideas que dan forma a la sociedad. La organización inicia una conversación dinámica entre artistas, lugares y audiencias, en proyectos que con una expresión libre y poderosa dan vida a los espacios públicos. Creative Time trabajó con Aitken por primera vez en 1996 para la obra Art in the Anchorage 13, en la cual artistas de video, audio y medios digitales crearon entornos en las grandes espacios bajo el acceso al Puente de Brooklyn, introduciendo al público a diversos proceso digitales nuevos a través del sonido, la imagen en movimiento y la interactividad.